Nuevos caminos de investigación en la historia del tiempo presente. La música como instrumento de análisis histórico

El objetivo de este trabajo es el de realizar una breve reflexión acerca de la utilidad que para el análisis histórico puede tener la música, especialmente para el estudio de los períodos más recientes. La historiografía no ha valorado suficientemente el potencial que el factor musical tiene para un trabajo con objetivos y contenidos más amplios. Ha sido y es relativamente habitual el empleo de algunos ámbitos culturales (literatura, cine, artes plásticas) para completar, aunque sea de modo marginal, el estudio histórico, pero no tanto el campo de la músicaThe aim of this work is to perform a brief reflection on the utility for the historical analysis of music, particularly for the study of the more recent periods. The historiography has not sufficiently appreciated the potential that the musical factor has for a job with objectives and wider content. Has been relatively common the use of some cultural fields (literature, film, visual arts) to complete, although in a way which is marginal, the historical study, but not so much the field of music.peerReviewe

The footprints of the regeneration discourse in six zarzuelas from the transit of the XIX century to the XX

La crisis del tránsito del siglo XIX al XX generó un debate acerca de la situación de España, que se desarrolló de forma concreta en el denominado “Regeneracionismo”, un movimiento intelectual que se propuso reflexionar acerca de las causas del negativo panorama del país. El Regeneracionismo tuvo su reflejo en los temas desarrollados en la Zarzuela, especialmente en el denominado “género chico”. Se analizará esta influencia a través de la temática de seis significativas obras de Gerónimo Giménez, Tomás Bretón, Manuel Fernández Caballero, Federico Chueca y Ruperto Chapí. En ellas se contienen críticas a las oligarquías y sus prácticas caciquiles, denuncias del analfabetismo que afectaba a gran parte de la población, expresión del malestar por los llamamientos a filas para luchar en la guerra de Cuba y otros asuntos que fueron centro de debate de los intelectuales regeneracionistas.The crisis of the transit of the XIX century to the XX generated a debate about the situation of Spain that developed in a concrete way in the so-called “Regenerationism”, an intellectual movement that sought to reflect on the causes of the negative panorama of the country. Regeneracionismo had its reflection in the subjects developed in the Zarzuela, especially in the denominated “chico gender”. This influence will be analyzed through the theme of six significant works by Gerónimo Giménez, Tomás Bretón, Manuel Fernández Caballero, Federico Chueca and Ruperto Chapí. They contain criticisms of the oligarchies and their cacique practices, denunciations of illiteracy that affected a large part of the population, an expression of discontent over the calls to fight in the Cuban war and other issues that were the center of discussion of the Regenerationist intellectuals

Revolución y contrarrevolución: militares y republicanos en la ciudad de Cádiz durante la guerra civil española, 1936-1939

Revolución y contrarrevolución: militares y republicanos en la ciudad de Cádiz durante la guerra civil española, 1936-193

Imperialismo y orientalismo en Madama Butterfly de Giacomo Puccini

El objetivo principal del presente trabajo es analizar la ópera Madama Butterfly, de Giacomo Puccini, desde tres vertientes: su discurso crítico con el imperialismo europeo y estadounidense en Asia, su aportación a las recreaciones orientalistas surgidas del colonialismo y las singularidades creativas de esta obra dentro de la corriente verista italiana. El libreto y la partitura serán las fuentes básicas de estudio, junto con el aparato crítico bibliográfico

El camino de Verdi al Verismo. La Gioconda de Ponchielli

Con Giuseppe Verdi se amplificaron y superaron los límites del Bel Canto representado, fundamentalmente, por Rossini, Bellini y Donizetti. Se abrieron nuevos caminos para la lírica italiana y en la evolución que terminaría derivando en la eclosión del Verismo que se articuló en torno a una nutrida generación de autores como Leoncavallo, Mascagni o Puccini. Entre Verdi y la Giovane Scuola se situaron algunos compositores que constituyeron un puente entre ambos momentos creativos. Entre ellos destacó Amilcare Ponchielli (1834-1886), profesor de algunos de los músicos más destacados del Verismo y autor de una de las óperas más influyentes del momento: La Gioconda (1876-1880), estudiada en este artículo en sus singularidades formales y de contenido que, en varios aspectos, hacen que se adelante al modelo teórico verista. Por otra parte, se estudian también cuáles son los elementos que conserva de los compositores italianos precedentes y las influencias del modelo estético francés, lo que determina que la obra y su compositor sean de complicada clasificación, aunque habitualmente se le identifique incorrectamente con el Verismo

El discurso nacionalista en Don Carlo de Giuseppe Verdi.

Giuseppe Verdi fue un compositor implicado en el Risorgimento italiano. Las óperas de su primera etapa creativa contienen un discurso político explícito que, una vez culminado el proceso de construcción nacional de Italia, no sería abandonado en sus obras de madurez. En este período final, el mensaje político se hace más genérico al no ser necesaria una adaptación a las circunstancias concretas de su país, una vez superados los obstáculos de la unificación italiana. Es el caso de Don Carlo (1867), la composición elegida en este trabajo para analizar el discurso nacionalista verdiano en su fase tardía estudiando los contenidos del libreto

Ramón de Carranza. Un oligarca gaditano en la crisis de la Restauración

La vida de Ramón de Carranza, concebida como la historia de una proyección personal, ayuda a entender los complejos mecanismos de acceso y permanencia en el poder dominantes en los años de la Restauración y la Dictadura primorriverista. Como otros prohombres del fin de siglo, Carranza supo encamar a la perfección el papel del cacique bueno, generoso con su pueblo y revestido incluso de cierto aire regeneracionista.503 págs

Actividades musicales en el Cádiz de la década de los veinte

Cádiz, gran emporio económico durante el siglo XVIII, y, en menor medida, en el XIX, vio formar en su seno una próspera burguesía mercantil que tuvo como una de sus características esenciales la de ser tenida como una de las sociedades más exquisitas y refinadas de España. El último cuarto del siglo XIX es una etapa crítica en la historia de la ciudad: la pérdida de las últimas colonias de ultramar, unido a un período de estancamiento demográfico y de sequías hacen que su prosperidad económica se viese fuertemente tambaleada. La burguesía mercantil gaditana comienza a perder su papel hegemónico de forma progresiva (1). Uno de los medios con los que se contó para crear el espejismo de que la vida de la ciudad recuperaba el esplendor perdido fue el desarrollo de las actividades tenidas por cultas y refinadas. Entre todas ellas descollaba de manera especial la música. El rechazo de la idea, por parte de este grupo social, de la pérdida del papel preponderante que disfrutaron en el pasado, motivó esta entrega al único elemento de su período más próspero que aún podían conservar y que era parte esencial de su entidad social: el brillo y el prestigio a través de acontecimientos de índole cultural. Aunque el desarrollo de unas actividades musicales de importancia en Cádiz fue constante a lo largo de todo el siglo XIX, he elegido, como período de este estudio, la década de 1920 por esa especial circunstancia en la que se vieron envueltas en aquel momento. Esto determinó que la práctica musical en el Cádiz de aquellas fechas fuese más intensa e importante de lo que, a simple vista, y teniendo en cuenta los problemas que entonces sufría la ciudad, pudiese parecer: dos conservatorios en funcionamiento, varias asociaciones musicales de vida floreciente o personalidades tan importantes como Manuel de Falla y José Cubiles hicieron de esta década un período lo suficientemente interesante como para profundizar en él

Un cacique gaditano en la Segunda República: Ramón de Carranza

Un cacique gaditano en la Segunda República: Ramón de Carranz

“Andrea Chénier” by Umberto Giordano and his re-interpretation of the French Revolution

Andrea Chénier de Umberto Giordano se inspira en un personaje histórico, el poeta francés André-Marie Chénier, activista político que muere guillotinado en 1794. Este trabajo pretende analizar cómo se reinterpreta la Revolución francesa, contexto en el que se desarrolla a la acción de esta ópera, por diversos fines de carácter estético y comercial. Asimismo, su singular adscripción dentro de la corriente verista y la repercusión de esta obra en la historia del teatro lírico.Andrea Chénier de Umberto Giordano is inspired by a historical personage, the French poet André-Marie Chénier, political activist who died guillotined in 1794. This work tries to analyze how the French Revolution is reinterpreted, context in which it develops to the action of this opera, for various purposes of an aesthetic and commercial nature. Also, its unique affiliation within the verista current and the repercussion of this work in the history of lyrical theater